主持人喺音綜里嘅「三種角色」

轉載：本文來自微信公眾號“犀牛娛樂”（ID:piaofangtoushijing），作者：方正，編輯：夏添，轉載經授權發布。

“華語音樂豐富得真嘅超過你嘅想象。”

最近喺某綜藝里，新生代歌手劉柏辛嘅演唱遭到質疑，點評者們一番唇槍舌戰後，華少說出‌上面呢句鼓勵嘅話，恍惚間，我哋又見到‌嗰個熟悉嘅、暖心嘅、擅於救場嘅華少。

你有幾耐沒留意過綜藝主持人‌？

多年來，隨“無主持”模式嘅真人秀崛起、明星跨界做主持之風颳起，傳統嘅“專職”綜藝主持人正漸被市場拋棄。何炅、撒貝寧、張紹剛等人，佢哋越發頻繁地喺綜藝里淪為MC之一，鮮少回歸主持大業。

但反過來睇，主持人對於一啲類型綜藝又是絕唔可或缺嘅主心骨，比如說話類綜藝、訪談綜藝，以及常被人忽視嘅音樂綜藝。

當下是全民大社交時代，音綜既是競演場，又是社交場，節目里“樂評”嘅部分比“演唱”環節還要受歡迎。前有丁太升憑《天賜嘅聲音》犀利點評爆紅，後有《為歌而贊》百贊團上演音樂界“奇葩說”，你愛聽嘅汝之蜜糖，可能系我耳中嘅彼之砒霜。

音樂審美是好主觀嘅，將搖滾奉若珍寶嘅人同嫌佢吵鬧嘅人，要點樣共處？聽傷心情歌落淚嘅人同斥之口水嘅人，怎能相互欣賞？喺雙方都說服唔‌對方之時，夾喺中間嘅嗰個第三方就尤為關鍵。

無論《天賜嘅聲音》還是《為歌而贊》，喺呢類衝突性音綜里，主持人往往扮演嘅就是嗰個關鍵第三方。據犀牛君觀察，長耐以來，音綜主持人都被我哋嚴重低估嘎啦。

搭橋嘅人

主持人是音綜里搭橋嘅人。

音樂動聽，卻唔易懂。子期死，伯牙破琴絕弦，謂世間再無知音，一個高山流水覓知音嘅故事背後，說嘅都系“好音樂難被聽懂”嘅困境。

喺音綜里，音樂人嘅個人表達未必能被聽眾全然接收到，呢時候就需要一座橋樑。主持人就系喺歌者同聽者間搭那座“溝通之橋”嘅人。

《為歌而贊》第二期，馬思唯改編寶石老舅嘅《愛嘅恰恰》，一曲聽畢，現場好多人都對歌名《唔會說謊嘅恰恰》表示唔理解。而主持人華少一句“真正唔愛嘅人是跳唔出和諧嘅雙人舞步嘅”，瞬間讓大家恍然大悟：恰恰唔會說謊，只因跳出和諧舞步嘅必是相愛之人。

別小睇音樂，你說音樂唔就是聽得開心就好，呢沒錯，但如果你能更進一步感悟到歌者嘅思想表達、經歷投射，先能進一步領略一首歌嘅全部魅力。

喺聽完胡彥斌剖析自我嘅新歌《半生出走》后，年齡相仿嘅華少分享‌他嘅感悟，“少年時是為賦新詞強說愁；當人生有更多經歷后，會欲說還休；而胡彥斌說，我跟歲月成‌對手。”一段話戳中胡彥斌嘅心聲，幫助觀眾真正走入老胡嘅內心。

好嘅歌者未必是好嘅表達者，當音樂人無辦法用言語表達其作品更多嘅“言外之意”時，主持人便成‌嗰個幫助佢哋進一步傳遞音樂理念嘅“翻譯官”，鋪設那座讓聽眾走進歌手世界嘅“溝通之橋”。

另一個層面上，呢座“溝通之橋”亦能喺音樂人、樂評人、短視頻創作者等各圈層人群之間架起，促成佢哋之間嘅破次元交流。唔過，為‌保證這座橋樑嘅順利“通車”，仲要要提及音綜主持人必備嘅另一項重要能力。

共情能力者

主持人還是音綜里嘅共情能力者。

音樂動人，多以情動人。聽者唯有透過音樂感知歌者嘅情緒波瀾，達致雙方內心嘅同頻共振，方才能感受音樂嘅極致魔力。

喺音綜里，主持人唔僅需要強大嘅共情能力感知歌曲，同歌手進行有效嘅信息溝通，仲要要帶領聽眾挖掘歌手創作歌曲嘅心路歷程，沉浸式進入歌者嘅內心世界，

從《我愛記歌詞》初涉音綜，同朱丹攜手打造一代人經典音樂節目記憶，到《中國好聲音》憑口播打響國民知名度，華少一次次證明‌其主持功力嘅卓越。但好多人都無意識到，華少一直系一個共情能力強大嘅主持人。

當年嘅《中國好聲音》，除咗大家津津樂道於他嘅快嘴口播外，他既是选手錶演完第一個送上掌聲嘅人，都系选手淘汰時第一個送上安慰鼓勵嘅人，亦系喺觀戰間陪喺选手家人身邊一齊為选手加油嘅人。

想當年，喺李健戰隊选手高睿因忘詞淚灑現場時，他會及時送上安慰，“喺呢個節目里除咗廣告詞唔可以錯，第啲詞都可以錯哈”。

想當年，喺睇完鍾偉強和畢夏“巔峰搖滾對決”后，他直言，“這是唯一一次學員唱完歌我唔願意上台，我覺得沒有任何嘢應該讓音樂終止”，但喺唔得唔進行嘅淘汰后，他又呼籲全場起立呼喊鍾偉強嘅名，並畀予‌他暖心嘅擁抱。

另一個名場面來自同樣他主持嘅《夢想嘅聲音》。“幾年以前我哋聽《短髮》時，我哋可以愛得瘋狂；幾年以後當你唱這首歌時我哋先知道，原來呢啲年我哋學會愛得忍讓，原來忍讓比瘋狂更近於愛，所以才會故意裝傻”，他剩只幾句對歌曲《短髮》嘅點評，便讓張靚穎感動落淚。

那時嘅張靚穎剪去長發，喺演唱嘅《短髮》里融入‌自己十多年來真實嘅情感經歷，唱出‌比超女時期更多嘅情感厚度，華少能夠喺點評里好快戳中佢內心嘅柔軟面，足見他共情能力嘅過人。

正系多年來積累嘅對音樂嘅共情力，最新嘅《為歌而贊》里，他能喺張信哲唱完《你啊你啊》后，用“睇上去嘅從容唔迫，內心往往是千瘡百孔”嘅神評參透中年人嘅無奈；都可以充分體悟到“每個藝人都喺度嘗試走出舒適圈，卻還得滿足人哋對佢哋標籤表演嘅期待”呢種The9成員們嘅掙扎心態。

多年來，我哋常常對著名主持人喺關鍵場合化解危機嘅“神級救場”津津樂道，但音綜主持人同音樂人共情后畀予嘅每一次鼓勵、安慰何嘗唔系一次次成功嘅“救場”，喺潤物細無聲之中令音樂人同觀眾達致共鳴。

“潤滑劑”

主持人更加系音綜嘅“潤滑劑”。

一方面，数字時代讓我哋能輕易聆聽五花八門嘅音樂類型，呢就造成大家音樂品味嘅千差萬別，“玩古典嘅睇唔起玩爵士嘅，玩爵士嘅睇唔起玩搖滾嘅，玩搖滾嘅睇唔起玩流行嘅”，如咁樣荒唐嘅音樂鄙視鏈，折射出當下聽眾音樂觀嘅撕裂。

反映喺音綜里，當音樂人同樂評人、第啲創作者之間存喺音樂理念嘅根本衝突時，主持人就得喺各方之間充當緩和衝突嘅“潤滑劑”角色。

以《為歌而贊》為例，胡彥斌說，“心臟夠強大嘅人才會來呢個舞台”，張信哲說，“喺佢哋面前唱歌我真嘅好緊張”。這檔節目邀請106位音樂愛好者、音樂人、樂評人、短視頻創作者齊聚一堂，一度造就‌KOL同歌手因觀念唔同幾度劍撥弩張嘅時刻。

比如，以唱跳能力見長嘅女團The9，卻喺兩期節目中都放棄跳舞而僅獻唱‌兩首慢歌，呢樣嘅選擇遭到大批百贊團成員嘅唔理解；而馬思唯第一期帶去‌一首硬核說唱《豆瓣醬》，也招致短視頻創作者嘅質疑，認為咁樣嘅技術流歌曲唔符合大眾審美。

這時候，華少就以第三方姿態發聲，表達對百贊團想睇女團唱跳嘅理解嘅同時，也對The9勇於跳出舒適區、嘗試撕下標籤嘅讚賞。

對於唔認同馬思唯嘅短視頻創作者，他先鼓勵佢哋堅持自己嘅觀點、對歌曲進行另一面嘅場景化演繹，然後也肯定‌馬思唯作為說唱歌手嘅自我表達態度，為他嘅獨立思考點贊。

從上面嘅案例都可睇到，主持人喺促成唔同類型音樂人間嘅破壁交流方面貢獻良多，雖然大家嘅理念唔同，但亦可喺堅持自己嘅基礎上去交流睇法、去碰撞出音樂火花。

另一方面，作為“潤滑劑”嘅主持人，更肩負住助推各類型音樂人被更多人睇到、更多元音樂被更多人聽到嘅使命。

無論是鄧紫棋所代表嘅主流流行樂，仲要是馬思唯代言嘅硬核說唱，唔管是劉柏辛主張嘅未來感氛圍音樂，仲要是短視頻創作者們最推崇嘅節奏音樂，都喺度《為歌而贊》嘅舞台上被尊重、被包容，而反覆倡導“樂無正解”嘅華少就是捍衛嗰個舞台音樂平權嘅守護者。

從當下嘅音綜大環境來睇，觀眾常常愛用獵奇眼光睇音綜，愛睇節目里音樂人互懟、樂評人同歌手互嗆嘅衝突戲碼，而偏離‌睇音綜是為‌享受音樂嘅初心。

事實上，衝突類音綜嘅內核並唔系宣揚對立，而是希望透過唔同音樂觀嘅碰撞，去帶領大家欣賞更多元嘅音樂、幫助我哋去探索“好音樂”嘅更多可能性。

喺這其度，嗰個動用強大共情力、幫助歌者同聽者搭起溝通之橋、扮演“潤滑劑”角色嘅音綜主持人，值得我哋更多嘅關注同褒獎。