三足鼎立的剧场化，能为剧集市场带来什么？

编者按：本文来自微信公众号“犀牛娱乐”（ID:piaofangtoushijing），作者：冷罐头，编辑：夏添，36氪经授权发布。

2021年，剧场化赛道上显然更加拥挤。

五月，优爱芒先后发布剧场片单，吹响了剧场化之争的号角。

在2021爱奇艺世界大会上，发布了“迷雾剧场”第二季片单，其中包括六部作品，将在Q4季度回归。全新的“恋恋剧场”也发布七支预告片，并打出了“恋恋剧场全员he”的口号。

5月18日，全新打造的芒果“季风剧场”发布首支宣传片，将于5月24日开启周播短剧，采用12集X70分钟的排播模式。

520当天，优酷“宠爱剧场”接连上线《清落》《一不小捡到爱》两部轻喜甜剧，并发布新片单，其中有近30部待播剧集，在成为“女性剧第一厂牌”的赛道上不断加码。

尽管在短短一年内，剧场化已经成为了多个视频平台发力的重要赛道，但也并非是“全员鏖战”。作为头部平台的腾讯视频就岿然不动，一直没有传出剧场化的消息。但从平台业绩的维度来看，至今并没受到影响。据2021年腾讯一季报显示，腾讯视频付费服务会员数同比增长12%至1.25亿。

这不禁惹人深思，剧场化会是下一个窗口期吗？剧场化与非剧场化，会成为平台的分水岭吗？

2021剧场化之争

新的一年，剧场在数量攀升的同时，类型也愈发多元化。

即将在5月24日正式开启的“季风剧场”，就与传统剧场的类型化运营不同。目前，“季风剧场”已公开的剧集有7部，涉及到多种题材。

“开山之作”《猎狼者》以反盗猎为主题；龚俊、乔欣主演的《沉睡花园》是浪漫爱情悬疑剧；《江照黎明》是一部现实主义女性悬疑话题剧；《我在他乡挺好的》是一部聚焦北漂的都市话题剧；《婆婆的镯子》讲述了婆婆变身“严厉考官”，施加新婚考题试炼新时代年轻人“婚姻试用期”的故事；《谎言真探》和《海葵》均为悬疑剧。

与其他剧场相比，“季风剧场”主打模式、体量相同，但关注内容不同，其特点主要体现在背靠平台优势，打造台网联动的12集精品短剧。据悉，“季风计划”将采用每周2集、单集70分钟，共12集的周播模式。通过关照现实、先锋视角的题材，引发观众的深度共鸣。

优酷继续强化五大剧场的排播带，通过悬疑剧场、宠爱剧场、合家欢剧场、都市剧场、港剧场五大板块的发力，形成平台的竞争优势。

而刚刚释出片单的宠爱剧场，在某种程度上，也是优酷剧场化运营最为成功的赛道。截止到去年10月底，优酷宠爱剧场累计追剧用户就已超过1.3亿，女性用户占比超7成，其中过半是90后，被不少人称为“女性剧第一厂牌”。新片单中也体现出了剧场化运营带来的类型细分的优势，包括古装仙侠、青春甜爱、都市情感等多种类型。

爱奇艺迷雾剧场的回归，拉满了各方的期待值。一方面，去年《隐秘的角落》和《沉默的真相》两部“口碑神作”，成功擦亮了迷雾剧场精品化的招牌，大众渴望高口碑剧集的批量涌入。另一方面，尽管迷雾剧场在上一年表现不俗，但还尚未形成强大的市场信任度，后续作品的质量，对迷雾剧场的生命力仍起决定性作用。

从2021爱奇艺世界大会发布的片单来看，爱奇艺的两大剧场仍然走量少质优的路线。

迷雾剧场第二季目前有六部储备剧集。其中，《谁是凶手》由赵丽颖、肖央、董子健主演，讲述了一起发生在海舟市的连环凶案；《淘金》由廖凡、陈飞宇主演，故事围绕着淘金客、金贩等展开；《致命愿望》是由冯绍峰、舒淇主演的轻科幻冒险悬疑网剧，探讨了人性与欲望；《八角亭迷雾》是由段奕宏、郝蕾主演的家庭悬疑剧；《迷途》是一警一匪的“猫捉老鼠”游戏，由高书群导演；《暗夜行者》讲述了警方线人陈陌，为获取情报卧底东南亚最大毒枭组织的故事；由檀健次、金世佳主演的《猎罪图鉴》是刑侦剧，也是第二季“迷雾剧场”的收官之作。

今年刚刚启动的“恋恋剧场”，有七部储备项目。《变成你的那一天》是由张新成、梁洁主演的都市爱情轻喜剧，讲述了娱记和顶流爱豆意外互换生活的故事；《喵，请许愿》和《满月之下请相爱》均为奇幻爱情剧；还有《世界微尘里》《循环初恋》《月光变奏曲》《一生一世》等甜宠爱情剧。

整体看来，经历过2020年的“上升期”，现阶段剧场化已经成为了视频平台发力的重要板块。在多个剧场并行的情况下，强化自身的品牌调性，打好差异化的牌，以精品化内容提升平台竞争力，已经成为剧场化保持生命力的关键一步。

剧场化，是视频平台的必经之路吗？

剧场化能为视频平台带来什么？

从2020年爱奇艺“迷雾剧场”及优酷五大剧场的表现情况来看，现阶段剧场化对视频平台的影响主要体现在两大方面。

其一，是对B端创作者的触达。在现阶段，以精品剧集的产出来强化剧场的竞争力，是各大剧场在运营初期争头部位置的重要渠道。同时，各大剧场几乎均以类型化运营为主，这与当下深耕圈层的理念是不谋而合的。几部精品剧集的产出，势必会吸引行业内优质创作者的关注，优质剧集也更倾向于流向以深耕圈层为亮点的剧场。

在这样的情况下，势必会催化出一批精品剧集的“井喷”。这在为视频平台加固核心竞争力的同时，也对剧集市场产生了良性影响，推动着国产剧集向精品化迈出重要一步。

其二，剧场化运营在剧集招商上也更具优势。剧场化在一定程度上可以成为新剧集的背书，更容易吸引到招商资源。当然，这与剧集的自身品质也是密不可分的。据了解，迷雾剧场第一季的收官之作《沉默的真相》，会员无法跳过的集均中插广告就达到两个，如果再算上贴片广告，那么集均数量就达到了五个以上。为平台创造了不菲的商业价值。

事实上，剧场化并不是新生概念。

回溯其进阶过程，大致可以分为三个阶段。第一阶段，是在电视台占据主流话语权的时期。早在2013年，优酷和土豆就已分别推出阳光剧场和青春剧场，彼时剧场运营以台网联动剧集为主。

第二阶段，是在2015年，优酷集结同类型完结剧集形成内容带，推出放剧场，垂向聚合内容增强用户黏性，完善了网络剧场的雏形。特种兵系列，便是放剧场的“受益人”，组成内容集合后，《我是特种兵》流量激增200%。但站在当下回头看，当时的网络剧场并未能敲开大众化的门，大众接受度和认知度并不高，且未能形成长尾效应。

第三阶段，便是自2020年来“一炮打响”，且逐渐走向成熟的各大剧场。

单从剧场的概念来看，从2015年到2021年并未发生“质”的改变，但剧场命运却大有不同。在这之中，除体现出台网话语权的变更以外，还有精品剧集在市场中的“刚需”地位。

尽管“迷雾剧场”“宠爱剧场”等名声在外，但事实上，各大剧场的生命线满打满算不过一年，还需进行深耕，才能在C端市场中形成较高的忠诚度和号召力。尽管剧场化在形成品牌概念，吸引并聚集圈层受众，形成用户习惯上发挥着一定的功效，但用户的忠诚度还要打问号。在流媒体时代，用户的个人本位意识不断增强，想要凭借“品牌效应”为平台创造大量忠实拥趸，还需进行长足的努力。

迷雾剧场、宠爱剧场等之所以能吸引大量观众，也并不是因为剧场化这一概念，而是因为剧集内容本身。直白而言，即便没有剧场化这一概念的包装，《隐秘的角落》《沉默的真相》等剧集，仍然会成为现象级作品。在现阶段，各大剧场仍需持续产出优质作品，才能逐步建立市场信任度。